La Embajada de Brasil convoca a la 6ª Mostra de "Cine y Derechos Humanos en América del Sur".
Las inscripciones van hasta el 30 de junio y el festival (que será exhibido en las 27 capitales de los estados brasileños) será del 10 de octubre al 29 de noviembre.
La muestra no es competitiva pero las películas más votadas por el publico recibirán el Premio Exhibición TV Brasil, en las categorías corto, medio y largo metraje.
Las informaciones detalladas pueden ser vistas en http://www.cinedireitoshumanos.org.br/
jueves, 9 de junio de 2011
martes, 7 de junio de 2011
ENTREVISTA CON MARÍA FERNANDA RESTREPO
Con mi corazón en Yambo: «Esta película no es una limpia, ni un exorcismo, ni un cierre»
Entrevista con María Fernanda Restrepo, por Paulina Simon T.
Hace 23 años, dos jóvenes hermanos, Santiago y Andrés, salieron una noche de su casa en Quito y no volvieron más. El caso de la desaparición de los hermanos Restrepo es una de las violaciones a los derechos humanos más conocida en el Ecuador, debido a la tenacidad con que su familia ha luchado durante más de dos décadas para insistir en que se haga justicia, para evitar que el caso sea clausurado una y otra vez, para señalar las mentiras y complicidades en la Policía y en los gobiernos de turno. Pedro Restrepo y su esposa se apostaron desde 1989 todos los miércoles frente al Palacio de Carondelet para reclamar por el crimen que se había cometido contra sus hijos, y hoy, 23 años más tarde, María Fernanda Restrepo, la hermana menor de la familia, quien era una niña pequeña cuando desaparecieron Santiago y Andrés, presenta en los EDOC 10 su primer largometraje documental, Con mi corazón en Yambo.
Se trata de una película en la que ha trabajado durante años, junto a un leal equipo, con gran persistencia para contar la historia íntima de su familia; pero ante todo, para contarle al país, a quienes empiezan a olvidar, y a las nuevas generaciones, un capítulo de la historia del Ecuador que no debe pasar desapercibido, que no puede borrarse y que jamás deberá repetirse. En una entrevista con El Otro Cine, María Fernanda, quien ha sido durante años colaboradora y público de los EDOC, reflexiona sobre su labor documental y su responsabilidad con la historia de los suyos y del Ecuador.
¿Qué ha implicado para ti recuperar parte de tu historia personal a través de la película?
Ha sido un proceso muy duro, que tomó más tiempo del que yo esperaba y fue más por una cuestión anímica más que técnica. No fue un proceso normal de edición, primero hubo horas y horas de grabación en las que indagaba y para mi todo servía, todo era posible. Dentro de todo el material de esta película hay para mí unas diez películas más. Yo no pensé que todo el proceso iba a ser tan duro anímicamente, no era solo cuestión de poner una toma detrás de otra, era asimilar la información, ver y oír material que yo nunca había visto o escuchado, setenta horas de audio de mi mamá indagando a cada policía. Solo oír toma un tiempo largo y asimilarlo era mucho más duro. Necesitaba retirarme, asumir el dolor para poder volver a trabajar en el material.
¿Hace cuánto empezaste el proceso de Con mi corazón de Yambo?
Desde el guión, deben ser ya unos cuatro años. Primero la escritura del guión; luego todo el proceso de recoger el material de archivo, la investigación, la filmación, dos años más y luego un año más dedicado de lleno a la edición.
¿Has recuperado información de la que no tenías conocimiento?
Sí grabaciones inéditas de mi mamá, noticieros con miles de notas y anécdotas sobre las que tuvimos que trabajar largamente en la selección. Lo duro era hacer una película que no duré seis horas. El primer corte duraba cuatro horas, el segundo 3:10 y finalmente hemos acoplado la historia a 2:15 y es realmente largo.
Para mí si fue nuevo en muchos sentidos, sobre todo a nivel de información. Enterarme cosas íntimas de mi papá, muchas que no están en la película. Ha sido muy duro por eso, decidir que poner y qué no cuando estoy contando una historia que es personal, pero que es también la historia de un país y yo no podía relatar solo las memorias de mi papá y mías, sino una memoria del Ecuador a través del archivo noticioso e histórico.
¿Cómo ha sido este proceso de la película para tu familia?
Para mí fue abrir puertas por primera vez y volver a abrir otras. Mi familia en cambio, mi papá y mi tía viven con eso todo el día, todos los días, a toda hora. En un almuerzo normal siempre está el tema, siempre sale a colación por mínima que sea la referencia. Siempre está la memoria presente, cuando hay dos desaparecidos en la familia, se convierte en un tema latente que se topa siempre en algún momento del día. Mi familia lo vive a diario como si fuera ayer, desde hace 23 años.
En algún punto de tu vida, sentiste que ya no querías hablar más de la historia de tus hermanos.
No, nunca. Me apropié del tema en la medida de lo posible y mis padres se encargaron de que yo pueda continuar con una vida normal y a veces por eso también tengo un sentimiento de culpa, que es tonto, porque yo era una niña y yo no estuve miércoles a miércoles con mis padres en la Plaza Grande, yo no viví lo que vivieron ellos. Yo estaba en el colegio, yo viví una vida casi normal, ni mi infancia, ni mis planes de vida se alteraron, por eso hoy soy lo que soy, soy una mujer alegre, echada para adelante y fue por eso.
Pero no era que quería alejarme de la historia, aunque si sentía miedo de enterarme más y ahora con el proceso de la película se me ha hecho más fácil llorar, sentir, extrañar, evocar recuerdos que casi no tengo, porque es como si se me hubiera bloqueado la memoria, pero el ejercicio de intentar recordar ha sido muy bueno para mí porque tal vez no quería. Simplemente mi vida podía seguir, siendo consciente de la historia, tomando parte activa en el tema, pero tratando de no ahondar en el dolor y ahora con la película lo he hecho.
¿Crees que tu historia familiar influye de algún modo en que hayas elegido ser documentalista?
En realidad se dio como una coincidencia y qué bueno que haya elegido este oficio para poder expresar y hablar desde el cine, desde la imagen, pero no por mi historia elegí esta profesión.
¿Sientes que tu investigación ha removido en algo la historia del país, de la policía, del Estado?
En realidad lo único que recibí cuando tuve encuentros con la policía o los implicados, fue lo mismo que obtuvieron mis papás durante 23 años: silencio, muros, encubrimientos, mentiras. No sé si los removí o no a ellos, yo no resulté con nada nuevo, sino con el mismo silencio, la complicidad que se ha mantenido desde el ámbito político, policial y otros. Qué va a pasar de aquí en adelante con este producto es incierto, eso si me produce ansiedad. No sé si se va a hablar mucho, o no, si van a salir acusaciones, no sé qué va a pasar con esto. Pero lo que sí quiero es que no se olvide, que esta memoria se mantenga entre la gente, y que gente joven como mis hermanos Santiago y Andrés puedan verla.
¿Crees que hay generaciones que actualmente ya no conocen la historia de los hermanos Restrepo?
Han escuchado quizá, pero los detalles ya no se manejan, ya ni siquiera la gente de nuestra generación recuerda del todo la historia. Por eso yo no podía hacer una película completamente de vivencias personales, sino que tenía que marcar la historia, recontar los detalles de lo que pasó para quienes lo han olvidado y para niños y jóvenes que no saben la historia de los hermanos Restrepo, esta película es para ellos.
¿El caso de tus hermanos quedó clausurado por el Estado después de la última búsqueda en Yambo?
Para el Estado claro, toda la vida ha estado clausurado. Desde los primeros días han intentando clausurar el caso y así durante 23 años. Desde el inicio en que aparecieron las latas del supuesto accidente y la policía dijo caso cerrado, de ahí en adelante todos los gobiernos, todos los implicados, todos los culpables han dicho siempre caso cerrado. Pero para una familia no es, ni será nunca un caso cerrado hasta que no sepamos la verdad absoluta de lo que sucedió con Santiago y Andrés. Mostrarles la película, es abrir el caso una y otra vez.
¿Qué esperas a nivel personal de la película?
Espero que no me aparezcan juicios por todo lado, porque seguro más de uno se sentirá mancillado en su honor. Espero seguir viviendo normalmente, ahora con una conciencia más clara de la función que tengo como hermana de Santiago y Andrés Restrepo, de seguir luchando para que su memoria no muera, para que ellos sigan latentes y para colaborar con los familiares de otras víctimas de violaciones de derechos humanos, para que se haga justicia en sus casos.
En lo personal, yo no cierro ningún proceso. Eso solo sucedería si supiera toda la verdad. Esta película no es ni una limpia, ni un exorcismo, ni un cierre.
¿Hubo algún momento en este proceso en el que tu o tu equipo se haya sentido en peligro?
Tal vez sí, cuando tuvimos encuentros con los implicados en el caso, si tenía una sensación de que me podía pasar luego a mí, o al material filmado. Pero este caso fue tan sonado, tan público que nunca nos pudieron hacer nada. El hecho de que mis papás hayan roto el silencio sobre el caso fue lo que nos salvó de que no nos hayan matado a todos. Siempre estábamos amenazados, cuando yo era niña levantaba el teléfono y me decían te vamos a matar. Querían que nos vayamos del país, pero mis papás dijeron: “Nos van a tener que matar a todos pero de aquí no nos vamos hasta saber dónde están Santiago y Andrés”. Creo que de ahí en adelante no sentía miedo, en el último tiempo estuve un poco paranoica porque tenía todo el material en mi casa y ya cerca del final, no dormía cuidando los casettes y las memorias toda la noche.
Aunque como en cualquier proceso a mí y al equipo nos han pasado muchas cosas, buenas y malas: un gran choque yendo a Yambo, me asaltaron con pistola y se llevaron mi bolso teniendo ahí varios casettes del rodaje, y así…pero todas estas cosas han sido parte de la experiencia.
¿Qué sientes al estrenar Con mi corazón en Yambo en los EDOC?
Me siento muy feliz de ser parte de los EDOC, es un festival maravilloso, del cual yo también he sido parte ayudando con subtitulaje y como público esperándolo cada año con ansias. Son diez años de los EDOC y para mi es un honor que se exhiba mi película en este festival que es uno de los mejores de Latinoamérica.
Entrevista con María Fernanda Restrepo, por Paulina Simon T.
Hace 23 años, dos jóvenes hermanos, Santiago y Andrés, salieron una noche de su casa en Quito y no volvieron más. El caso de la desaparición de los hermanos Restrepo es una de las violaciones a los derechos humanos más conocida en el Ecuador, debido a la tenacidad con que su familia ha luchado durante más de dos décadas para insistir en que se haga justicia, para evitar que el caso sea clausurado una y otra vez, para señalar las mentiras y complicidades en la Policía y en los gobiernos de turno. Pedro Restrepo y su esposa se apostaron desde 1989 todos los miércoles frente al Palacio de Carondelet para reclamar por el crimen que se había cometido contra sus hijos, y hoy, 23 años más tarde, María Fernanda Restrepo, la hermana menor de la familia, quien era una niña pequeña cuando desaparecieron Santiago y Andrés, presenta en los EDOC 10 su primer largometraje documental, Con mi corazón en Yambo.
Se trata de una película en la que ha trabajado durante años, junto a un leal equipo, con gran persistencia para contar la historia íntima de su familia; pero ante todo, para contarle al país, a quienes empiezan a olvidar, y a las nuevas generaciones, un capítulo de la historia del Ecuador que no debe pasar desapercibido, que no puede borrarse y que jamás deberá repetirse. En una entrevista con El Otro Cine, María Fernanda, quien ha sido durante años colaboradora y público de los EDOC, reflexiona sobre su labor documental y su responsabilidad con la historia de los suyos y del Ecuador.
¿Qué ha implicado para ti recuperar parte de tu historia personal a través de la película?
Ha sido un proceso muy duro, que tomó más tiempo del que yo esperaba y fue más por una cuestión anímica más que técnica. No fue un proceso normal de edición, primero hubo horas y horas de grabación en las que indagaba y para mi todo servía, todo era posible. Dentro de todo el material de esta película hay para mí unas diez películas más. Yo no pensé que todo el proceso iba a ser tan duro anímicamente, no era solo cuestión de poner una toma detrás de otra, era asimilar la información, ver y oír material que yo nunca había visto o escuchado, setenta horas de audio de mi mamá indagando a cada policía. Solo oír toma un tiempo largo y asimilarlo era mucho más duro. Necesitaba retirarme, asumir el dolor para poder volver a trabajar en el material.
¿Hace cuánto empezaste el proceso de Con mi corazón de Yambo?
Desde el guión, deben ser ya unos cuatro años. Primero la escritura del guión; luego todo el proceso de recoger el material de archivo, la investigación, la filmación, dos años más y luego un año más dedicado de lleno a la edición.
¿Has recuperado información de la que no tenías conocimiento?
Sí grabaciones inéditas de mi mamá, noticieros con miles de notas y anécdotas sobre las que tuvimos que trabajar largamente en la selección. Lo duro era hacer una película que no duré seis horas. El primer corte duraba cuatro horas, el segundo 3:10 y finalmente hemos acoplado la historia a 2:15 y es realmente largo.
Para mí si fue nuevo en muchos sentidos, sobre todo a nivel de información. Enterarme cosas íntimas de mi papá, muchas que no están en la película. Ha sido muy duro por eso, decidir que poner y qué no cuando estoy contando una historia que es personal, pero que es también la historia de un país y yo no podía relatar solo las memorias de mi papá y mías, sino una memoria del Ecuador a través del archivo noticioso e histórico.
¿Cómo ha sido este proceso de la película para tu familia?
Para mí fue abrir puertas por primera vez y volver a abrir otras. Mi familia en cambio, mi papá y mi tía viven con eso todo el día, todos los días, a toda hora. En un almuerzo normal siempre está el tema, siempre sale a colación por mínima que sea la referencia. Siempre está la memoria presente, cuando hay dos desaparecidos en la familia, se convierte en un tema latente que se topa siempre en algún momento del día. Mi familia lo vive a diario como si fuera ayer, desde hace 23 años.
En algún punto de tu vida, sentiste que ya no querías hablar más de la historia de tus hermanos.
No, nunca. Me apropié del tema en la medida de lo posible y mis padres se encargaron de que yo pueda continuar con una vida normal y a veces por eso también tengo un sentimiento de culpa, que es tonto, porque yo era una niña y yo no estuve miércoles a miércoles con mis padres en la Plaza Grande, yo no viví lo que vivieron ellos. Yo estaba en el colegio, yo viví una vida casi normal, ni mi infancia, ni mis planes de vida se alteraron, por eso hoy soy lo que soy, soy una mujer alegre, echada para adelante y fue por eso.
Pero no era que quería alejarme de la historia, aunque si sentía miedo de enterarme más y ahora con el proceso de la película se me ha hecho más fácil llorar, sentir, extrañar, evocar recuerdos que casi no tengo, porque es como si se me hubiera bloqueado la memoria, pero el ejercicio de intentar recordar ha sido muy bueno para mí porque tal vez no quería. Simplemente mi vida podía seguir, siendo consciente de la historia, tomando parte activa en el tema, pero tratando de no ahondar en el dolor y ahora con la película lo he hecho.
¿Crees que tu historia familiar influye de algún modo en que hayas elegido ser documentalista?
En realidad se dio como una coincidencia y qué bueno que haya elegido este oficio para poder expresar y hablar desde el cine, desde la imagen, pero no por mi historia elegí esta profesión.
¿Sientes que tu investigación ha removido en algo la historia del país, de la policía, del Estado?
En realidad lo único que recibí cuando tuve encuentros con la policía o los implicados, fue lo mismo que obtuvieron mis papás durante 23 años: silencio, muros, encubrimientos, mentiras. No sé si los removí o no a ellos, yo no resulté con nada nuevo, sino con el mismo silencio, la complicidad que se ha mantenido desde el ámbito político, policial y otros. Qué va a pasar de aquí en adelante con este producto es incierto, eso si me produce ansiedad. No sé si se va a hablar mucho, o no, si van a salir acusaciones, no sé qué va a pasar con esto. Pero lo que sí quiero es que no se olvide, que esta memoria se mantenga entre la gente, y que gente joven como mis hermanos Santiago y Andrés puedan verla.
¿Crees que hay generaciones que actualmente ya no conocen la historia de los hermanos Restrepo?
Han escuchado quizá, pero los detalles ya no se manejan, ya ni siquiera la gente de nuestra generación recuerda del todo la historia. Por eso yo no podía hacer una película completamente de vivencias personales, sino que tenía que marcar la historia, recontar los detalles de lo que pasó para quienes lo han olvidado y para niños y jóvenes que no saben la historia de los hermanos Restrepo, esta película es para ellos.
¿El caso de tus hermanos quedó clausurado por el Estado después de la última búsqueda en Yambo?
Para el Estado claro, toda la vida ha estado clausurado. Desde los primeros días han intentando clausurar el caso y así durante 23 años. Desde el inicio en que aparecieron las latas del supuesto accidente y la policía dijo caso cerrado, de ahí en adelante todos los gobiernos, todos los implicados, todos los culpables han dicho siempre caso cerrado. Pero para una familia no es, ni será nunca un caso cerrado hasta que no sepamos la verdad absoluta de lo que sucedió con Santiago y Andrés. Mostrarles la película, es abrir el caso una y otra vez.
¿Qué esperas a nivel personal de la película?
Espero que no me aparezcan juicios por todo lado, porque seguro más de uno se sentirá mancillado en su honor. Espero seguir viviendo normalmente, ahora con una conciencia más clara de la función que tengo como hermana de Santiago y Andrés Restrepo, de seguir luchando para que su memoria no muera, para que ellos sigan latentes y para colaborar con los familiares de otras víctimas de violaciones de derechos humanos, para que se haga justicia en sus casos.
En lo personal, yo no cierro ningún proceso. Eso solo sucedería si supiera toda la verdad. Esta película no es ni una limpia, ni un exorcismo, ni un cierre.
¿Hubo algún momento en este proceso en el que tu o tu equipo se haya sentido en peligro?
Tal vez sí, cuando tuvimos encuentros con los implicados en el caso, si tenía una sensación de que me podía pasar luego a mí, o al material filmado. Pero este caso fue tan sonado, tan público que nunca nos pudieron hacer nada. El hecho de que mis papás hayan roto el silencio sobre el caso fue lo que nos salvó de que no nos hayan matado a todos. Siempre estábamos amenazados, cuando yo era niña levantaba el teléfono y me decían te vamos a matar. Querían que nos vayamos del país, pero mis papás dijeron: “Nos van a tener que matar a todos pero de aquí no nos vamos hasta saber dónde están Santiago y Andrés”. Creo que de ahí en adelante no sentía miedo, en el último tiempo estuve un poco paranoica porque tenía todo el material en mi casa y ya cerca del final, no dormía cuidando los casettes y las memorias toda la noche.
Aunque como en cualquier proceso a mí y al equipo nos han pasado muchas cosas, buenas y malas: un gran choque yendo a Yambo, me asaltaron con pistola y se llevaron mi bolso teniendo ahí varios casettes del rodaje, y así…pero todas estas cosas han sido parte de la experiencia.
¿Qué sientes al estrenar Con mi corazón en Yambo en los EDOC?
Me siento muy feliz de ser parte de los EDOC, es un festival maravilloso, del cual yo también he sido parte ayudando con subtitulaje y como público esperándolo cada año con ansias. Son diez años de los EDOC y para mi es un honor que se exhiba mi película en este festival que es uno de los mejores de Latinoamérica.
EL VOTO DEL PÚBLICO EN GUAYAQUIL
Al cierre de la edición de los EDOC en Guayaquil el pasado 4 de junio, los resultados del Voto del Público fueron (calificación sobre 5):
1. Con mi corazón en Yambo (Ecuador) 4,864
2. Waste Land 4,812 (Reino Unido - Brasil)
3. Autumn Gold 4,609 (Alemania)
4. Cuando la mente baila (Ecuador) 4,604
5. Ángel (Francia) 4,549
6. Rabbit à la Berlin (Polonia - Alemania) 4,529
7. Un si long voyage (Francia) 4,494
8. Mirada Negra (Ecuador) 4,255
9. Nazion (Argentina) 4,245
10. Cooking History (Austria - Eslovaquia - República Checa) 4,225
No se olviden que el Festival EDOC continúa en Cuenca hasta el 11 de junio, en Portoviejo hasta el 12 de junio y en Santo Domingo del 13 al 15 de julio.
1. Con mi corazón en Yambo (Ecuador) 4,864
2. Waste Land 4,812 (Reino Unido - Brasil)
3. Autumn Gold 4,609 (Alemania)
4. Cuando la mente baila (Ecuador) 4,604
5. Ángel (Francia) 4,549
6. Rabbit à la Berlin (Polonia - Alemania) 4,529
7. Un si long voyage (Francia) 4,494
8. Mirada Negra (Ecuador) 4,255
9. Nazion (Argentina) 4,245
10. Cooking History (Austria - Eslovaquia - República Checa) 4,225
No se olviden que el Festival EDOC continúa en Cuenca hasta el 11 de junio, en Portoviejo hasta el 12 de junio y en Santo Domingo del 13 al 15 de julio.
lunes, 23 de mayo de 2011
CON MI CORAZÓN EN YAMBO, FAVORITA DE LOS EDOC 10
TERMINAN LOS EDOC EN QUITO
CONTINÚA LA FIESTA DEL CINE DOCUMENTAL EN
GUAYAQUIL, IBARRA, CUENCA, OTAVALO, PORTOVIEJO Y STO DOMINGO.
Terminó la décima edición de los EDOC en Quito luego de diez días dedicados al cine documental. Contamos con la exhibición de 96 películas, 17 presentaciones de películas ecuatorianas y la presencia de 9 directores extranjeros.
Después de cada función el público de los EDOC, como ya es costumbre, votó por su película favorita.
Este año LA FAVORITA DEL PÚBLICO es la película ecuatoriana Con mi corazón en Yambo, de María Fernanda Restrepo.
A continuación los resultados tabulados sobre un puntaje de 5.
1. Con Mi Corazón en Yambo (Ecuador) 4,813
2. Waste Land (Reino Unido- Brasil) 4,751
3. Autumn Gold (Alemania) 4,700
4. La mujer con los 5 elefantes (Suiza - Alemania) 4,678
5. Kinshasa Symphony (Alemania) 4,660
6. Un si long voyage (Francia) 4,640
7. Más allá del mall (Ecuador) 4,618
8. ¿Sospechosos? (Ecuador) 4,594
9. Mirada Negra (Ecuador) 4,583
10. Jorgenrique (Ecuador) 4,581
CONTINÚA LA FIESTA DEL CINE DOCUMENTAL EN
GUAYAQUIL, IBARRA, CUENCA, OTAVALO, PORTOVIEJO Y STO DOMINGO.
Terminó la décima edición de los EDOC en Quito luego de diez días dedicados al cine documental. Contamos con la exhibición de 96 películas, 17 presentaciones de películas ecuatorianas y la presencia de 9 directores extranjeros.
Después de cada función el público de los EDOC, como ya es costumbre, votó por su película favorita.
Este año LA FAVORITA DEL PÚBLICO es la película ecuatoriana Con mi corazón en Yambo, de María Fernanda Restrepo.
A continuación los resultados tabulados sobre un puntaje de 5.
1. Con Mi Corazón en Yambo (Ecuador) 4,813
2. Waste Land (Reino Unido- Brasil) 4,751
3. Autumn Gold (Alemania) 4,700
4. La mujer con los 5 elefantes (Suiza - Alemania) 4,678
5. Kinshasa Symphony (Alemania) 4,660
6. Un si long voyage (Francia) 4,640
7. Más allá del mall (Ecuador) 4,618
8. ¿Sospechosos? (Ecuador) 4,594
9. Mirada Negra (Ecuador) 4,583
10. Jorgenrique (Ecuador) 4,581
domingo, 22 de mayo de 2011
DOMINGO 22 – ÚLTIMO DÍA DE LOS EDOC EN QUITO
DOMINGO 22 – ÚLTIMO DÍA DE LOS EDOC EN QUITO
Este domingo 22 se presentan las últimas funciones de los EDOC en Quito: en Ochoymedio, Incine, Sala Alfredo Pareja de la CCE y la nueva sede Mundo Juvenil.
En Guayaquil en la sala de la CCE Núcleo Guayas continúa el festival hasta el 4 de junio. Y desde el lunes 23 empiezan los EDOC en Ibarra.
16:00 - FLAGS, FEATHERS AND LIES, EN PRESENCIA DEL DIRECTOR
EN INCINE se presenta hoy la película del director ecuatoriano Pablo Palacios. Al margen del carnaval de Nueva Orleans, en los barrios asolados por el Katrina, se celebra el Mardi Gras Indian, antigua tradición afroamericana antecesora del jazz. El cineasta Pablo Palacios hace la conexión entre los “Indios” desapareciendo con el devastador desplazamiento que Katrina dejó a su paso
17:00 – MIRADA NEGRA Y ¿SOSPECHOSOS?
En MUNDO JUVENIL se presentan el corto y el largometraje ecuatoriano, de Andrea Ruffini y David Lasso que cuenta historias sobre los afroecuatorianos y situaciones de racismo y discriminación a las que han sido sometidos.
Y A LAS 19:00 se une a David Lasso, director de ¿Sospechosos?; el director ecuatoriano Pablo Palacios, autor de Flags, feathers and lies para hablar en un foro denominado ¿Yo, racista?
16:45 – TERRA DEU, TERRA COME, EN PRESENCIA DEL DIRECTOR
En OCHOYMEDIO se presenta la película del director Brasileño, Rodrigo Siqueira, quien estará presente para dialogar con el público de los EDOC sobre su obra, en la que retrata a Pedro de Alexina, minero de 81 años, hace de maestro de ceremonias en los funerales de João Batista, fallecido a los 120 años.
17:00 – YAKUAYA EN PRESENCIA DEL DIRECTOR
En Incine se presenta la ópera prima de Marcelo Castillo quien plantea una meditación en torno a la naturaleza del agua. Yaku es agua y aya es esencia, sangre y muerte en lengua kichwa. Una gota que se desprende del glaciar en su descenso hacia el mar.
17:00 – NOSTALGIA DE LA LUZ
En Sala Alfredo Pareja CCE la obra cumbre del documentalista chileno Patricio Guzmán es una meditación sobre astronomía y memoria histórica a propósito del desierto de Atacama donde conviven astrónomos, arqueólogos y familiares de detenidos desaparecidos.
Y a las 19:30 Sala Alfredo Pareja CCE: LA MUJER CON LOS 5 ELEFANTES, una de las favoritas de los EDOC 10.
20:15 – PRE-ESTRENO DE CON MI CORAZÓN EN YAMBO
EN OCHOYMEDIO se presenta la película de María Fernanda Restrepo sobre la historia, la desaparición y la búsqueda de sus hermanos Andrés y Santiago.
21:15 – LAS PLAYA DE ÁGNES
En INCINE una de las películas favoritas en los EDOC 10. Al cumplir 80 años la ‘abuela’ de la Nouvelle Vague concibe un autorretrato que es la vez una cobija de retazos de su estilo, de sus filmes, de sus recuerdos y de las playas que marcaron su vida.
¡LOS ESPERAMOS!
Este domingo 22 se presentan las últimas funciones de los EDOC en Quito: en Ochoymedio, Incine, Sala Alfredo Pareja de la CCE y la nueva sede Mundo Juvenil.
En Guayaquil en la sala de la CCE Núcleo Guayas continúa el festival hasta el 4 de junio. Y desde el lunes 23 empiezan los EDOC en Ibarra.
16:00 - FLAGS, FEATHERS AND LIES, EN PRESENCIA DEL DIRECTOR
EN INCINE se presenta hoy la película del director ecuatoriano Pablo Palacios. Al margen del carnaval de Nueva Orleans, en los barrios asolados por el Katrina, se celebra el Mardi Gras Indian, antigua tradición afroamericana antecesora del jazz. El cineasta Pablo Palacios hace la conexión entre los “Indios” desapareciendo con el devastador desplazamiento que Katrina dejó a su paso
17:00 – MIRADA NEGRA Y ¿SOSPECHOSOS?
En MUNDO JUVENIL se presentan el corto y el largometraje ecuatoriano, de Andrea Ruffini y David Lasso que cuenta historias sobre los afroecuatorianos y situaciones de racismo y discriminación a las que han sido sometidos.
Y A LAS 19:00 se une a David Lasso, director de ¿Sospechosos?; el director ecuatoriano Pablo Palacios, autor de Flags, feathers and lies para hablar en un foro denominado ¿Yo, racista?
16:45 – TERRA DEU, TERRA COME, EN PRESENCIA DEL DIRECTOR
17:00 – YAKUAYA EN PRESENCIA DEL DIRECTOR
En Incine se presenta la ópera prima de Marcelo Castillo quien plantea una meditación en torno a la naturaleza del agua. Yaku es agua y aya es esencia, sangre y muerte en lengua kichwa. Una gota que se desprende del glaciar en su descenso hacia el mar.
17:00 – NOSTALGIA DE LA LUZ
En Sala Alfredo Pareja CCE la obra cumbre del documentalista chileno Patricio Guzmán es una meditación sobre astronomía y memoria histórica a propósito del desierto de Atacama donde conviven astrónomos, arqueólogos y familiares de detenidos desaparecidos.
Y a las 19:30 Sala Alfredo Pareja CCE: LA MUJER CON LOS 5 ELEFANTES, una de las favoritas de los EDOC 10.
20:15 – PRE-ESTRENO DE CON MI CORAZÓN EN YAMBO
21:15 – LAS PLAYA DE ÁGNES
¡LOS ESPERAMOS!
viernes, 20 de mayo de 2011
martes, 17 de mayo de 2011
FE DE ERRATAS EN LA PROGRAMACIÓN
Encontramos varios errores en la programación por película en orden alfabético.
Aquí las variaciones.
Sentimos mucho los inconvenientes.
• HISTORIA DE UN DÍA: En lugar de V20, se exhibe JU 19, a las 16:00 en Incine
• KATKA: En lugar de J10 a las 17:00, es a las 17:30 en Incine
• LA CUERDA FLOJA: En lugar de S21, se exhibe el DO22, a las 15:30 en Ochoymedio
• MÁS ALLÁ DEL MALL: En lugar de J19, se exhibe el VI20, a las 18:00 en Mundo Juvenil
• NÉNETTE: En lugar de S21, se exhibe el DO22, a las 19:30 en Ochoymedio
• PIANOMANIA: En lugar de MI18, se exhibe MA17, a las 15:30 en Incine
Aquí las variaciones.
Sentimos mucho los inconvenientes.
• HISTORIA DE UN DÍA: En lugar de V20, se exhibe JU 19, a las 16:00 en Incine
• KATKA: En lugar de J10 a las 17:00, es a las 17:30 en Incine
• LA CUERDA FLOJA: En lugar de S21, se exhibe el DO22, a las 15:30 en Ochoymedio
• MÁS ALLÁ DEL MALL: En lugar de J19, se exhibe el VI20, a las 18:00 en Mundo Juvenil
• NÉNETTE: En lugar de S21, se exhibe el DO22, a las 19:30 en Ochoymedio
• PIANOMANIA: En lugar de MI18, se exhibe MA17, a las 15:30 en Incine
domingo, 15 de mayo de 2011
Yakuaya, entrevista a Marcelo Castillo
¿Cómo surgió para ti la idea de este documental?
La idea nació a partir de que observé una proyección de diapositivas con música de fondo, me pareció que se podía hacer una película solamente con fotos y música. En conversaciones con Armando Salazar (fotógrafo y docente) fui llegando al tema del agua que nace en un glaciar y en su camino va afectando directa o indirectamente a los humanos. A pesar de que estoy convencido de que en el cine se debe priorizar la historia más que la técnica, en el caso de Yakuaya ha sido un proyecto que tanto la forma como el contenido tenían que ir de la mano.
¿Cómo te definiste por un estilo de narrar observacional y poético?
En un principio me propuse que sería una película en el que el estilo de narración no sea literario ni racional, sino que vaya más a lo sensorial y lo inconsciente. Quería que través de imágenes contemplativas se tenga una experiencia distinta a la de un documental clásico. Me negué a utilizar diálogos o voz en off que sean explicativas, por lo contrario pensé que el uso de un sonido envolvente sería lo mejor para complementar a la fotografía.
¿Cómo fue para ti el proceso de edición, cómo llegaste al concepto que presenta la película?
El proceso de edición fue largo, hicimos varios cortes buscando la mejor manera de contar la historia. En un momento decidimos que era necesario filmar un poco más para complementar lo que estábamos buscando. Conjuntamente con la edición de imagen se fue creando la banda sonora y el diseño de sonido que se aportaban paralelamente con la fotografía. La recta final del montaje fue muy satisfactoria ya que sentí que la película iba teniendo sentido. Era importante que la edición de la película tenga la fluidez necesaria para que la experiencia de observarla se vuelva sensorial.
¿Cuál ha sido la mayor dificultad con la que te has topado para la realización de este proyecto?
Más allá de las dificultades técnicas y el reto que suponía realizar una película no verbal, la mayor dificultad fue la de aprender a hacer una película. Considero que arriesgarse a hacer un largometraje es necesario para aprender a hacer cine. En el proceso se fue aprendiendo sobre todas las aéreas, muchas veces se cometió errores que en el camino se fueron presentando las formas de solucionarlos. El proceso de edición también tuvo sus dificultades, ha sido un trabajo en el que participaron varios manos que fueron dando forma a la película, que al final se obtuvo un resultado con el cual siento que se logró el reto planteado en un inicio.
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