La Embajada de Brasil convoca a la 6ª Mostra de "Cine y Derechos Humanos en América del Sur".
Las inscripciones van hasta el 30 de junio y el festival (que será exhibido en las 27 capitales de los estados brasileños) será del 10 de octubre al 29 de noviembre.
La muestra no es competitiva pero las películas más votadas por el publico recibirán el Premio Exhibición TV Brasil, en las categorías corto, medio y largo metraje.
Las informaciones detalladas pueden ser vistas en http://www.cinedireitoshumanos.org.br/
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jueves, 9 de junio de 2011
martes, 7 de junio de 2011
ENTREVISTA CON MARÍA FERNANDA RESTREPO
Con mi corazón en Yambo: «Esta película no es una limpia, ni un exorcismo, ni un cierre»
Entrevista con María Fernanda Restrepo, por Paulina Simon T.
Hace 23 años, dos jóvenes hermanos, Santiago y Andrés, salieron una noche de su casa en Quito y no volvieron más. El caso de la desaparición de los hermanos Restrepo es una de las violaciones a los derechos humanos más conocida en el Ecuador, debido a la tenacidad con que su familia ha luchado durante más de dos décadas para insistir en que se haga justicia, para evitar que el caso sea clausurado una y otra vez, para señalar las mentiras y complicidades en la Policía y en los gobiernos de turno. Pedro Restrepo y su esposa se apostaron desde 1989 todos los miércoles frente al Palacio de Carondelet para reclamar por el crimen que se había cometido contra sus hijos, y hoy, 23 años más tarde, María Fernanda Restrepo, la hermana menor de la familia, quien era una niña pequeña cuando desaparecieron Santiago y Andrés, presenta en los EDOC 10 su primer largometraje documental, Con mi corazón en Yambo.
Se trata de una película en la que ha trabajado durante años, junto a un leal equipo, con gran persistencia para contar la historia íntima de su familia; pero ante todo, para contarle al país, a quienes empiezan a olvidar, y a las nuevas generaciones, un capítulo de la historia del Ecuador que no debe pasar desapercibido, que no puede borrarse y que jamás deberá repetirse. En una entrevista con El Otro Cine, María Fernanda, quien ha sido durante años colaboradora y público de los EDOC, reflexiona sobre su labor documental y su responsabilidad con la historia de los suyos y del Ecuador.
¿Qué ha implicado para ti recuperar parte de tu historia personal a través de la película?
Ha sido un proceso muy duro, que tomó más tiempo del que yo esperaba y fue más por una cuestión anímica más que técnica. No fue un proceso normal de edición, primero hubo horas y horas de grabación en las que indagaba y para mi todo servía, todo era posible. Dentro de todo el material de esta película hay para mí unas diez películas más. Yo no pensé que todo el proceso iba a ser tan duro anímicamente, no era solo cuestión de poner una toma detrás de otra, era asimilar la información, ver y oír material que yo nunca había visto o escuchado, setenta horas de audio de mi mamá indagando a cada policía. Solo oír toma un tiempo largo y asimilarlo era mucho más duro. Necesitaba retirarme, asumir el dolor para poder volver a trabajar en el material.
¿Hace cuánto empezaste el proceso de Con mi corazón de Yambo?
Desde el guión, deben ser ya unos cuatro años. Primero la escritura del guión; luego todo el proceso de recoger el material de archivo, la investigación, la filmación, dos años más y luego un año más dedicado de lleno a la edición.
¿Has recuperado información de la que no tenías conocimiento?
Sí grabaciones inéditas de mi mamá, noticieros con miles de notas y anécdotas sobre las que tuvimos que trabajar largamente en la selección. Lo duro era hacer una película que no duré seis horas. El primer corte duraba cuatro horas, el segundo 3:10 y finalmente hemos acoplado la historia a 2:15 y es realmente largo.
Para mí si fue nuevo en muchos sentidos, sobre todo a nivel de información. Enterarme cosas íntimas de mi papá, muchas que no están en la película. Ha sido muy duro por eso, decidir que poner y qué no cuando estoy contando una historia que es personal, pero que es también la historia de un país y yo no podía relatar solo las memorias de mi papá y mías, sino una memoria del Ecuador a través del archivo noticioso e histórico.
¿Cómo ha sido este proceso de la película para tu familia?
Para mí fue abrir puertas por primera vez y volver a abrir otras. Mi familia en cambio, mi papá y mi tía viven con eso todo el día, todos los días, a toda hora. En un almuerzo normal siempre está el tema, siempre sale a colación por mínima que sea la referencia. Siempre está la memoria presente, cuando hay dos desaparecidos en la familia, se convierte en un tema latente que se topa siempre en algún momento del día. Mi familia lo vive a diario como si fuera ayer, desde hace 23 años.
En algún punto de tu vida, sentiste que ya no querías hablar más de la historia de tus hermanos.
No, nunca. Me apropié del tema en la medida de lo posible y mis padres se encargaron de que yo pueda continuar con una vida normal y a veces por eso también tengo un sentimiento de culpa, que es tonto, porque yo era una niña y yo no estuve miércoles a miércoles con mis padres en la Plaza Grande, yo no viví lo que vivieron ellos. Yo estaba en el colegio, yo viví una vida casi normal, ni mi infancia, ni mis planes de vida se alteraron, por eso hoy soy lo que soy, soy una mujer alegre, echada para adelante y fue por eso.
Pero no era que quería alejarme de la historia, aunque si sentía miedo de enterarme más y ahora con el proceso de la película se me ha hecho más fácil llorar, sentir, extrañar, evocar recuerdos que casi no tengo, porque es como si se me hubiera bloqueado la memoria, pero el ejercicio de intentar recordar ha sido muy bueno para mí porque tal vez no quería. Simplemente mi vida podía seguir, siendo consciente de la historia, tomando parte activa en el tema, pero tratando de no ahondar en el dolor y ahora con la película lo he hecho.
¿Crees que tu historia familiar influye de algún modo en que hayas elegido ser documentalista?
En realidad se dio como una coincidencia y qué bueno que haya elegido este oficio para poder expresar y hablar desde el cine, desde la imagen, pero no por mi historia elegí esta profesión.
¿Sientes que tu investigación ha removido en algo la historia del país, de la policía, del Estado?
En realidad lo único que recibí cuando tuve encuentros con la policía o los implicados, fue lo mismo que obtuvieron mis papás durante 23 años: silencio, muros, encubrimientos, mentiras. No sé si los removí o no a ellos, yo no resulté con nada nuevo, sino con el mismo silencio, la complicidad que se ha mantenido desde el ámbito político, policial y otros. Qué va a pasar de aquí en adelante con este producto es incierto, eso si me produce ansiedad. No sé si se va a hablar mucho, o no, si van a salir acusaciones, no sé qué va a pasar con esto. Pero lo que sí quiero es que no se olvide, que esta memoria se mantenga entre la gente, y que gente joven como mis hermanos Santiago y Andrés puedan verla.
¿Crees que hay generaciones que actualmente ya no conocen la historia de los hermanos Restrepo?
Han escuchado quizá, pero los detalles ya no se manejan, ya ni siquiera la gente de nuestra generación recuerda del todo la historia. Por eso yo no podía hacer una película completamente de vivencias personales, sino que tenía que marcar la historia, recontar los detalles de lo que pasó para quienes lo han olvidado y para niños y jóvenes que no saben la historia de los hermanos Restrepo, esta película es para ellos.
¿El caso de tus hermanos quedó clausurado por el Estado después de la última búsqueda en Yambo?
Para el Estado claro, toda la vida ha estado clausurado. Desde los primeros días han intentando clausurar el caso y así durante 23 años. Desde el inicio en que aparecieron las latas del supuesto accidente y la policía dijo caso cerrado, de ahí en adelante todos los gobiernos, todos los implicados, todos los culpables han dicho siempre caso cerrado. Pero para una familia no es, ni será nunca un caso cerrado hasta que no sepamos la verdad absoluta de lo que sucedió con Santiago y Andrés. Mostrarles la película, es abrir el caso una y otra vez.
¿Qué esperas a nivel personal de la película?
Espero que no me aparezcan juicios por todo lado, porque seguro más de uno se sentirá mancillado en su honor. Espero seguir viviendo normalmente, ahora con una conciencia más clara de la función que tengo como hermana de Santiago y Andrés Restrepo, de seguir luchando para que su memoria no muera, para que ellos sigan latentes y para colaborar con los familiares de otras víctimas de violaciones de derechos humanos, para que se haga justicia en sus casos.
En lo personal, yo no cierro ningún proceso. Eso solo sucedería si supiera toda la verdad. Esta película no es ni una limpia, ni un exorcismo, ni un cierre.
¿Hubo algún momento en este proceso en el que tu o tu equipo se haya sentido en peligro?
Tal vez sí, cuando tuvimos encuentros con los implicados en el caso, si tenía una sensación de que me podía pasar luego a mí, o al material filmado. Pero este caso fue tan sonado, tan público que nunca nos pudieron hacer nada. El hecho de que mis papás hayan roto el silencio sobre el caso fue lo que nos salvó de que no nos hayan matado a todos. Siempre estábamos amenazados, cuando yo era niña levantaba el teléfono y me decían te vamos a matar. Querían que nos vayamos del país, pero mis papás dijeron: “Nos van a tener que matar a todos pero de aquí no nos vamos hasta saber dónde están Santiago y Andrés”. Creo que de ahí en adelante no sentía miedo, en el último tiempo estuve un poco paranoica porque tenía todo el material en mi casa y ya cerca del final, no dormía cuidando los casettes y las memorias toda la noche.
Aunque como en cualquier proceso a mí y al equipo nos han pasado muchas cosas, buenas y malas: un gran choque yendo a Yambo, me asaltaron con pistola y se llevaron mi bolso teniendo ahí varios casettes del rodaje, y así…pero todas estas cosas han sido parte de la experiencia.
¿Qué sientes al estrenar Con mi corazón en Yambo en los EDOC?
Me siento muy feliz de ser parte de los EDOC, es un festival maravilloso, del cual yo también he sido parte ayudando con subtitulaje y como público esperándolo cada año con ansias. Son diez años de los EDOC y para mi es un honor que se exhiba mi película en este festival que es uno de los mejores de Latinoamérica.
Entrevista con María Fernanda Restrepo, por Paulina Simon T.
Hace 23 años, dos jóvenes hermanos, Santiago y Andrés, salieron una noche de su casa en Quito y no volvieron más. El caso de la desaparición de los hermanos Restrepo es una de las violaciones a los derechos humanos más conocida en el Ecuador, debido a la tenacidad con que su familia ha luchado durante más de dos décadas para insistir en que se haga justicia, para evitar que el caso sea clausurado una y otra vez, para señalar las mentiras y complicidades en la Policía y en los gobiernos de turno. Pedro Restrepo y su esposa se apostaron desde 1989 todos los miércoles frente al Palacio de Carondelet para reclamar por el crimen que se había cometido contra sus hijos, y hoy, 23 años más tarde, María Fernanda Restrepo, la hermana menor de la familia, quien era una niña pequeña cuando desaparecieron Santiago y Andrés, presenta en los EDOC 10 su primer largometraje documental, Con mi corazón en Yambo.
Se trata de una película en la que ha trabajado durante años, junto a un leal equipo, con gran persistencia para contar la historia íntima de su familia; pero ante todo, para contarle al país, a quienes empiezan a olvidar, y a las nuevas generaciones, un capítulo de la historia del Ecuador que no debe pasar desapercibido, que no puede borrarse y que jamás deberá repetirse. En una entrevista con El Otro Cine, María Fernanda, quien ha sido durante años colaboradora y público de los EDOC, reflexiona sobre su labor documental y su responsabilidad con la historia de los suyos y del Ecuador.
¿Qué ha implicado para ti recuperar parte de tu historia personal a través de la película?
Ha sido un proceso muy duro, que tomó más tiempo del que yo esperaba y fue más por una cuestión anímica más que técnica. No fue un proceso normal de edición, primero hubo horas y horas de grabación en las que indagaba y para mi todo servía, todo era posible. Dentro de todo el material de esta película hay para mí unas diez películas más. Yo no pensé que todo el proceso iba a ser tan duro anímicamente, no era solo cuestión de poner una toma detrás de otra, era asimilar la información, ver y oír material que yo nunca había visto o escuchado, setenta horas de audio de mi mamá indagando a cada policía. Solo oír toma un tiempo largo y asimilarlo era mucho más duro. Necesitaba retirarme, asumir el dolor para poder volver a trabajar en el material.
¿Hace cuánto empezaste el proceso de Con mi corazón de Yambo?
Desde el guión, deben ser ya unos cuatro años. Primero la escritura del guión; luego todo el proceso de recoger el material de archivo, la investigación, la filmación, dos años más y luego un año más dedicado de lleno a la edición.
¿Has recuperado información de la que no tenías conocimiento?
Sí grabaciones inéditas de mi mamá, noticieros con miles de notas y anécdotas sobre las que tuvimos que trabajar largamente en la selección. Lo duro era hacer una película que no duré seis horas. El primer corte duraba cuatro horas, el segundo 3:10 y finalmente hemos acoplado la historia a 2:15 y es realmente largo.
Para mí si fue nuevo en muchos sentidos, sobre todo a nivel de información. Enterarme cosas íntimas de mi papá, muchas que no están en la película. Ha sido muy duro por eso, decidir que poner y qué no cuando estoy contando una historia que es personal, pero que es también la historia de un país y yo no podía relatar solo las memorias de mi papá y mías, sino una memoria del Ecuador a través del archivo noticioso e histórico.
¿Cómo ha sido este proceso de la película para tu familia?
Para mí fue abrir puertas por primera vez y volver a abrir otras. Mi familia en cambio, mi papá y mi tía viven con eso todo el día, todos los días, a toda hora. En un almuerzo normal siempre está el tema, siempre sale a colación por mínima que sea la referencia. Siempre está la memoria presente, cuando hay dos desaparecidos en la familia, se convierte en un tema latente que se topa siempre en algún momento del día. Mi familia lo vive a diario como si fuera ayer, desde hace 23 años.
En algún punto de tu vida, sentiste que ya no querías hablar más de la historia de tus hermanos.
No, nunca. Me apropié del tema en la medida de lo posible y mis padres se encargaron de que yo pueda continuar con una vida normal y a veces por eso también tengo un sentimiento de culpa, que es tonto, porque yo era una niña y yo no estuve miércoles a miércoles con mis padres en la Plaza Grande, yo no viví lo que vivieron ellos. Yo estaba en el colegio, yo viví una vida casi normal, ni mi infancia, ni mis planes de vida se alteraron, por eso hoy soy lo que soy, soy una mujer alegre, echada para adelante y fue por eso.
Pero no era que quería alejarme de la historia, aunque si sentía miedo de enterarme más y ahora con el proceso de la película se me ha hecho más fácil llorar, sentir, extrañar, evocar recuerdos que casi no tengo, porque es como si se me hubiera bloqueado la memoria, pero el ejercicio de intentar recordar ha sido muy bueno para mí porque tal vez no quería. Simplemente mi vida podía seguir, siendo consciente de la historia, tomando parte activa en el tema, pero tratando de no ahondar en el dolor y ahora con la película lo he hecho.
¿Crees que tu historia familiar influye de algún modo en que hayas elegido ser documentalista?
En realidad se dio como una coincidencia y qué bueno que haya elegido este oficio para poder expresar y hablar desde el cine, desde la imagen, pero no por mi historia elegí esta profesión.
¿Sientes que tu investigación ha removido en algo la historia del país, de la policía, del Estado?
En realidad lo único que recibí cuando tuve encuentros con la policía o los implicados, fue lo mismo que obtuvieron mis papás durante 23 años: silencio, muros, encubrimientos, mentiras. No sé si los removí o no a ellos, yo no resulté con nada nuevo, sino con el mismo silencio, la complicidad que se ha mantenido desde el ámbito político, policial y otros. Qué va a pasar de aquí en adelante con este producto es incierto, eso si me produce ansiedad. No sé si se va a hablar mucho, o no, si van a salir acusaciones, no sé qué va a pasar con esto. Pero lo que sí quiero es que no se olvide, que esta memoria se mantenga entre la gente, y que gente joven como mis hermanos Santiago y Andrés puedan verla.
¿Crees que hay generaciones que actualmente ya no conocen la historia de los hermanos Restrepo?
Han escuchado quizá, pero los detalles ya no se manejan, ya ni siquiera la gente de nuestra generación recuerda del todo la historia. Por eso yo no podía hacer una película completamente de vivencias personales, sino que tenía que marcar la historia, recontar los detalles de lo que pasó para quienes lo han olvidado y para niños y jóvenes que no saben la historia de los hermanos Restrepo, esta película es para ellos.
¿El caso de tus hermanos quedó clausurado por el Estado después de la última búsqueda en Yambo?
Para el Estado claro, toda la vida ha estado clausurado. Desde los primeros días han intentando clausurar el caso y así durante 23 años. Desde el inicio en que aparecieron las latas del supuesto accidente y la policía dijo caso cerrado, de ahí en adelante todos los gobiernos, todos los implicados, todos los culpables han dicho siempre caso cerrado. Pero para una familia no es, ni será nunca un caso cerrado hasta que no sepamos la verdad absoluta de lo que sucedió con Santiago y Andrés. Mostrarles la película, es abrir el caso una y otra vez.
¿Qué esperas a nivel personal de la película?
Espero que no me aparezcan juicios por todo lado, porque seguro más de uno se sentirá mancillado en su honor. Espero seguir viviendo normalmente, ahora con una conciencia más clara de la función que tengo como hermana de Santiago y Andrés Restrepo, de seguir luchando para que su memoria no muera, para que ellos sigan latentes y para colaborar con los familiares de otras víctimas de violaciones de derechos humanos, para que se haga justicia en sus casos.
En lo personal, yo no cierro ningún proceso. Eso solo sucedería si supiera toda la verdad. Esta película no es ni una limpia, ni un exorcismo, ni un cierre.
¿Hubo algún momento en este proceso en el que tu o tu equipo se haya sentido en peligro?
Tal vez sí, cuando tuvimos encuentros con los implicados en el caso, si tenía una sensación de que me podía pasar luego a mí, o al material filmado. Pero este caso fue tan sonado, tan público que nunca nos pudieron hacer nada. El hecho de que mis papás hayan roto el silencio sobre el caso fue lo que nos salvó de que no nos hayan matado a todos. Siempre estábamos amenazados, cuando yo era niña levantaba el teléfono y me decían te vamos a matar. Querían que nos vayamos del país, pero mis papás dijeron: “Nos van a tener que matar a todos pero de aquí no nos vamos hasta saber dónde están Santiago y Andrés”. Creo que de ahí en adelante no sentía miedo, en el último tiempo estuve un poco paranoica porque tenía todo el material en mi casa y ya cerca del final, no dormía cuidando los casettes y las memorias toda la noche.
Aunque como en cualquier proceso a mí y al equipo nos han pasado muchas cosas, buenas y malas: un gran choque yendo a Yambo, me asaltaron con pistola y se llevaron mi bolso teniendo ahí varios casettes del rodaje, y así…pero todas estas cosas han sido parte de la experiencia.
¿Qué sientes al estrenar Con mi corazón en Yambo en los EDOC?
Me siento muy feliz de ser parte de los EDOC, es un festival maravilloso, del cual yo también he sido parte ayudando con subtitulaje y como público esperándolo cada año con ansias. Son diez años de los EDOC y para mi es un honor que se exhiba mi película en este festival que es uno de los mejores de Latinoamérica.
EL VOTO DEL PÚBLICO EN GUAYAQUIL
Al cierre de la edición de los EDOC en Guayaquil el pasado 4 de junio, los resultados del Voto del Público fueron (calificación sobre 5):
1. Con mi corazón en Yambo (Ecuador) 4,864
2. Waste Land 4,812 (Reino Unido - Brasil)
3. Autumn Gold 4,609 (Alemania)
4. Cuando la mente baila (Ecuador) 4,604
5. Ángel (Francia) 4,549
6. Rabbit à la Berlin (Polonia - Alemania) 4,529
7. Un si long voyage (Francia) 4,494
8. Mirada Negra (Ecuador) 4,255
9. Nazion (Argentina) 4,245
10. Cooking History (Austria - Eslovaquia - República Checa) 4,225
No se olviden que el Festival EDOC continúa en Cuenca hasta el 11 de junio, en Portoviejo hasta el 12 de junio y en Santo Domingo del 13 al 15 de julio.
1. Con mi corazón en Yambo (Ecuador) 4,864
2. Waste Land 4,812 (Reino Unido - Brasil)
3. Autumn Gold 4,609 (Alemania)
4. Cuando la mente baila (Ecuador) 4,604
5. Ángel (Francia) 4,549
6. Rabbit à la Berlin (Polonia - Alemania) 4,529
7. Un si long voyage (Francia) 4,494
8. Mirada Negra (Ecuador) 4,255
9. Nazion (Argentina) 4,245
10. Cooking History (Austria - Eslovaquia - República Checa) 4,225
No se olviden que el Festival EDOC continúa en Cuenca hasta el 11 de junio, en Portoviejo hasta el 12 de junio y en Santo Domingo del 13 al 15 de julio.
lunes, 23 de mayo de 2011
CON MI CORAZÓN EN YAMBO, FAVORITA DE LOS EDOC 10
TERMINAN LOS EDOC EN QUITO
CONTINÚA LA FIESTA DEL CINE DOCUMENTAL EN
GUAYAQUIL, IBARRA, CUENCA, OTAVALO, PORTOVIEJO Y STO DOMINGO.
Terminó la décima edición de los EDOC en Quito luego de diez días dedicados al cine documental. Contamos con la exhibición de 96 películas, 17 presentaciones de películas ecuatorianas y la presencia de 9 directores extranjeros.
Después de cada función el público de los EDOC, como ya es costumbre, votó por su película favorita.
Este año LA FAVORITA DEL PÚBLICO es la película ecuatoriana Con mi corazón en Yambo, de María Fernanda Restrepo.
A continuación los resultados tabulados sobre un puntaje de 5.
1. Con Mi Corazón en Yambo (Ecuador) 4,813
2. Waste Land (Reino Unido- Brasil) 4,751
3. Autumn Gold (Alemania) 4,700
4. La mujer con los 5 elefantes (Suiza - Alemania) 4,678
5. Kinshasa Symphony (Alemania) 4,660
6. Un si long voyage (Francia) 4,640
7. Más allá del mall (Ecuador) 4,618
8. ¿Sospechosos? (Ecuador) 4,594
9. Mirada Negra (Ecuador) 4,583
10. Jorgenrique (Ecuador) 4,581
CONTINÚA LA FIESTA DEL CINE DOCUMENTAL EN
GUAYAQUIL, IBARRA, CUENCA, OTAVALO, PORTOVIEJO Y STO DOMINGO.
Terminó la décima edición de los EDOC en Quito luego de diez días dedicados al cine documental. Contamos con la exhibición de 96 películas, 17 presentaciones de películas ecuatorianas y la presencia de 9 directores extranjeros.
Después de cada función el público de los EDOC, como ya es costumbre, votó por su película favorita.
Este año LA FAVORITA DEL PÚBLICO es la película ecuatoriana Con mi corazón en Yambo, de María Fernanda Restrepo.
A continuación los resultados tabulados sobre un puntaje de 5.
1. Con Mi Corazón en Yambo (Ecuador) 4,813
2. Waste Land (Reino Unido- Brasil) 4,751
3. Autumn Gold (Alemania) 4,700
4. La mujer con los 5 elefantes (Suiza - Alemania) 4,678
5. Kinshasa Symphony (Alemania) 4,660
6. Un si long voyage (Francia) 4,640
7. Más allá del mall (Ecuador) 4,618
8. ¿Sospechosos? (Ecuador) 4,594
9. Mirada Negra (Ecuador) 4,583
10. Jorgenrique (Ecuador) 4,581
domingo, 22 de mayo de 2011
DOMINGO 22 – ÚLTIMO DÍA DE LOS EDOC EN QUITO
DOMINGO 22 – ÚLTIMO DÍA DE LOS EDOC EN QUITO
Este domingo 22 se presentan las últimas funciones de los EDOC en Quito: en Ochoymedio, Incine, Sala Alfredo Pareja de la CCE y la nueva sede Mundo Juvenil.
En Guayaquil en la sala de la CCE Núcleo Guayas continúa el festival hasta el 4 de junio. Y desde el lunes 23 empiezan los EDOC en Ibarra.
16:00 - FLAGS, FEATHERS AND LIES, EN PRESENCIA DEL DIRECTOR
EN INCINE se presenta hoy la película del director ecuatoriano Pablo Palacios. Al margen del carnaval de Nueva Orleans, en los barrios asolados por el Katrina, se celebra el Mardi Gras Indian, antigua tradición afroamericana antecesora del jazz. El cineasta Pablo Palacios hace la conexión entre los “Indios” desapareciendo con el devastador desplazamiento que Katrina dejó a su paso
17:00 – MIRADA NEGRA Y ¿SOSPECHOSOS?
En MUNDO JUVENIL se presentan el corto y el largometraje ecuatoriano, de Andrea Ruffini y David Lasso que cuenta historias sobre los afroecuatorianos y situaciones de racismo y discriminación a las que han sido sometidos.
Y A LAS 19:00 se une a David Lasso, director de ¿Sospechosos?; el director ecuatoriano Pablo Palacios, autor de Flags, feathers and lies para hablar en un foro denominado ¿Yo, racista?
16:45 – TERRA DEU, TERRA COME, EN PRESENCIA DEL DIRECTOR
En OCHOYMEDIO se presenta la película del director Brasileño, Rodrigo Siqueira, quien estará presente para dialogar con el público de los EDOC sobre su obra, en la que retrata a Pedro de Alexina, minero de 81 años, hace de maestro de ceremonias en los funerales de João Batista, fallecido a los 120 años.
17:00 – YAKUAYA EN PRESENCIA DEL DIRECTOR
En Incine se presenta la ópera prima de Marcelo Castillo quien plantea una meditación en torno a la naturaleza del agua. Yaku es agua y aya es esencia, sangre y muerte en lengua kichwa. Una gota que se desprende del glaciar en su descenso hacia el mar.
17:00 – NOSTALGIA DE LA LUZ
En Sala Alfredo Pareja CCE la obra cumbre del documentalista chileno Patricio Guzmán es una meditación sobre astronomía y memoria histórica a propósito del desierto de Atacama donde conviven astrónomos, arqueólogos y familiares de detenidos desaparecidos.
Y a las 19:30 Sala Alfredo Pareja CCE: LA MUJER CON LOS 5 ELEFANTES, una de las favoritas de los EDOC 10.
20:15 – PRE-ESTRENO DE CON MI CORAZÓN EN YAMBO
EN OCHOYMEDIO se presenta la película de María Fernanda Restrepo sobre la historia, la desaparición y la búsqueda de sus hermanos Andrés y Santiago.
21:15 – LAS PLAYA DE ÁGNES
En INCINE una de las películas favoritas en los EDOC 10. Al cumplir 80 años la ‘abuela’ de la Nouvelle Vague concibe un autorretrato que es la vez una cobija de retazos de su estilo, de sus filmes, de sus recuerdos y de las playas que marcaron su vida.
¡LOS ESPERAMOS!
Este domingo 22 se presentan las últimas funciones de los EDOC en Quito: en Ochoymedio, Incine, Sala Alfredo Pareja de la CCE y la nueva sede Mundo Juvenil.
En Guayaquil en la sala de la CCE Núcleo Guayas continúa el festival hasta el 4 de junio. Y desde el lunes 23 empiezan los EDOC en Ibarra.
16:00 - FLAGS, FEATHERS AND LIES, EN PRESENCIA DEL DIRECTOR
EN INCINE se presenta hoy la película del director ecuatoriano Pablo Palacios. Al margen del carnaval de Nueva Orleans, en los barrios asolados por el Katrina, se celebra el Mardi Gras Indian, antigua tradición afroamericana antecesora del jazz. El cineasta Pablo Palacios hace la conexión entre los “Indios” desapareciendo con el devastador desplazamiento que Katrina dejó a su paso
17:00 – MIRADA NEGRA Y ¿SOSPECHOSOS?
En MUNDO JUVENIL se presentan el corto y el largometraje ecuatoriano, de Andrea Ruffini y David Lasso que cuenta historias sobre los afroecuatorianos y situaciones de racismo y discriminación a las que han sido sometidos.
Y A LAS 19:00 se une a David Lasso, director de ¿Sospechosos?; el director ecuatoriano Pablo Palacios, autor de Flags, feathers and lies para hablar en un foro denominado ¿Yo, racista?
16:45 – TERRA DEU, TERRA COME, EN PRESENCIA DEL DIRECTOR
17:00 – YAKUAYA EN PRESENCIA DEL DIRECTOR
En Incine se presenta la ópera prima de Marcelo Castillo quien plantea una meditación en torno a la naturaleza del agua. Yaku es agua y aya es esencia, sangre y muerte en lengua kichwa. Una gota que se desprende del glaciar en su descenso hacia el mar.
17:00 – NOSTALGIA DE LA LUZ
En Sala Alfredo Pareja CCE la obra cumbre del documentalista chileno Patricio Guzmán es una meditación sobre astronomía y memoria histórica a propósito del desierto de Atacama donde conviven astrónomos, arqueólogos y familiares de detenidos desaparecidos.
Y a las 19:30 Sala Alfredo Pareja CCE: LA MUJER CON LOS 5 ELEFANTES, una de las favoritas de los EDOC 10.
20:15 – PRE-ESTRENO DE CON MI CORAZÓN EN YAMBO
21:15 – LAS PLAYA DE ÁGNES
¡LOS ESPERAMOS!
martes, 17 de mayo de 2011
FE DE ERRATAS EN LA PROGRAMACIÓN
Encontramos varios errores en la programación por película en orden alfabético.
Aquí las variaciones.
Sentimos mucho los inconvenientes.
• HISTORIA DE UN DÍA: En lugar de V20, se exhibe JU 19, a las 16:00 en Incine
• KATKA: En lugar de J10 a las 17:00, es a las 17:30 en Incine
• LA CUERDA FLOJA: En lugar de S21, se exhibe el DO22, a las 15:30 en Ochoymedio
• MÁS ALLÁ DEL MALL: En lugar de J19, se exhibe el VI20, a las 18:00 en Mundo Juvenil
• NÉNETTE: En lugar de S21, se exhibe el DO22, a las 19:30 en Ochoymedio
• PIANOMANIA: En lugar de MI18, se exhibe MA17, a las 15:30 en Incine
Aquí las variaciones.
Sentimos mucho los inconvenientes.
• HISTORIA DE UN DÍA: En lugar de V20, se exhibe JU 19, a las 16:00 en Incine
• KATKA: En lugar de J10 a las 17:00, es a las 17:30 en Incine
• LA CUERDA FLOJA: En lugar de S21, se exhibe el DO22, a las 15:30 en Ochoymedio
• MÁS ALLÁ DEL MALL: En lugar de J19, se exhibe el VI20, a las 18:00 en Mundo Juvenil
• NÉNETTE: En lugar de S21, se exhibe el DO22, a las 19:30 en Ochoymedio
• PIANOMANIA: En lugar de MI18, se exhibe MA17, a las 15:30 en Incine
domingo, 15 de mayo de 2011
Grandir, entrevista a Etienne Moine
¿Qué significó para ti involucrarte con los niños a quienes documentas?
En realidad yo estoy comprometido con este trabajo desde el inicio y las visitas permitidas a la casa de los niños son muy pocas y tienen reglas muy definidas para que perturben lo menos posible a los niños. Nosotros nos acoplamos a estas reglas y es por eso que la cámara está siempre ubicada en puntos fijos y que nos movíamos muy poco en el ambiente. Pronto los niños se olvidaban de nosotros. Esto es muy importante y permite también una tranquilidad al espectador que mantiene esta misma distancia aún si a veces ciertos cosas obstaculizan la mirada, puede observar detalladamente sin tener la impresión de perturbar o de entrar a la intimidad de los niños.
¿Cómo lograste entrar en el entorno de la vida familiar y acercarte con confianza a tus personajes?
Con los personajes es más un asunto de relación humana, de llegar con mucho respeto, de dejar tiempo para que la confianza mutua se establezca, de hacer pocas preguntas y sobre todo de pensar siempre en la comodidad del personaje antes que en los detalles técnicos. Todas las entrevistas fueron cortas, son siempre una sola toma y yo preguntaba poco dejando que cada uno se exprese libremente y evitando siempre poner al personaje en una situación delicada. Es así que para la entrevista al jardinero que abre la película estuvimos con el apenas veinte minutos, y al terminar el me dijo que esta historia nunca la había contado a nadie
¿Cuáles fueron las mayores dificultades con las que se encontró tu proyecto?
En realidad más que dificultad se necesito tiempo para madurar la idea, quería hacer la película pero no soy cineasta. Son muchas cosas las hay que resolver. Al niño en el mundo de hoy no lo tomamos casi en cuenta y nos hemos olvidado de lo importante que son los primeros años de la vida . Pero ¿cómo traducir todo eso en la pantalla? En la fundación teníamos una gran oportunidad pero María temía mucho que perturbemos el ambiente y eso fue uno de los retos más grandes, lograr ser lo más discretos posibles porque era muy claro que logramos una autorización provisional pero que se podía suspender a cada momento si se notaba interferencia. Eso fue probablemente lo más difícil y a la vez lo más importante.
lunes, 9 de mayo de 2011
Charlas y Conferencias con Directores extranjeros en los EDOC
Desde España, Paraguay, Suiza, Alemania, Brasil, Francia, Suecia y Estados Unidos nos acompañarán nueve premiados documentalistas extranjeros que compartirán con el público ecuatoriano sus experiencias como realizadores de cine documental.
El documental como espacio personal y político
Charla: Sábado 14 de mayo, Incine Aula 3 a las 16h00
Con la participación de Renate Costa directora del Documental Cuchillo de Palo
Estrenado en la Berlinale y ganador de premios internacionales incluyendo mejor película en Dei Popoli, su proyección en Cannes y premios en Bacifi.
Estudió en Paraguay la carrera de Dirección y Producción Audiovisual (IPAC). Se formó en Realización Documental en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de Baños, Cuba. Desde 2006 vive en Barcelona donde obtuvo el Máster en Documental de Creación.
La producción alemana contemporánea
Charla: Domingo 15 de mayo, Incine Aula 3 a las 17h30
Vadim Jendreyko y su documental La mujer con los 5 elefantes ha recibido el Premio Basel Film Prize Zoom 2010, una mención del jurado en el Festival de Cine de Taiwán y un Premio en el Festival LISTAPAD, en Minsk.
Jan Tenhaven Autumn Gold ha recibido el premio de cineastas en el Festival de Cine de HotDocs de 2010 en Toronto, el Premio del Jurado Joven de IDFA 2010 y el Gran Premio del Jurado en el Festival Internacional Documental de Guangzhou 2010 en China.
La creación en el documental
Charla: Lunes 16 de mayo, Incine Aula 3 a las 18h00
Con la presencia del director Oliver Laxe del documental Todos Vosotros sois capitanes, ganador del Premio Fipresci en la Quincena de Realizadores de Cannes de 2010. Y Kevin Jerome Everson director de los documentales Quality Control y Erie sobre la esencia de la representación en el documental.
Historias del Brasil
Charla: martes 17 de mayo, Incine Aula 3 a las 18h00
Un diálogo con nuestros invitados brasileños Luciana Burmalaqui (Entre la luz y la sombra) un documental de largo aliento de temática carcelaria y Mejor Documental Ibero Americano en el Festival Internacional de Guadalajara y Rodrigo Siqueira director de Terra Deu, Terra Come filme que explora las tradiciones y la herencia africana en Brasil.
Foro sobre Migración con Stephanie Lamorre
Charla: Jueves 19 de mayo, Incine Aula 3 a las 17h00
La documentalista Stéphanie Lamorre compartirá con el público de los EDOC su experiencia al documentar el viaje de una pareja de emigrantes ecuatorianos hacia los Estados Unidos.
Charla: Sábado 14 de mayo, Incine Aula 3 a las 16h00
Con la participación de Renate Costa directora del Documental Cuchillo de Palo
Estrenado en la Berlinale y ganador de premios internacionales incluyendo mejor película en Dei Popoli, su proyección en Cannes y premios en Bacifi.
Estudió en Paraguay la carrera de Dirección y Producción Audiovisual (IPAC). Se formó en Realización Documental en la Escuela Internacional de Cine y Televisión de San Antonio de Baños, Cuba. Desde 2006 vive en Barcelona donde obtuvo el Máster en Documental de Creación.
La producción alemana contemporánea
Charla: Domingo 15 de mayo, Incine Aula 3 a las 17h30
Vadim Jendreyko y su documental La mujer con los 5 elefantes ha recibido el Premio Basel Film Prize Zoom 2010, una mención del jurado en el Festival de Cine de Taiwán y un Premio en el Festival LISTAPAD, en Minsk.
Jan Tenhaven Autumn Gold ha recibido el premio de cineastas en el Festival de Cine de HotDocs de 2010 en Toronto, el Premio del Jurado Joven de IDFA 2010 y el Gran Premio del Jurado en el Festival Internacional Documental de Guangzhou 2010 en China.
Charla: Lunes 16 de mayo, Incine Aula 3 a las 18h00
Con la presencia del director Oliver Laxe del documental Todos Vosotros sois capitanes, ganador del Premio Fipresci en la Quincena de Realizadores de Cannes de 2010. Y Kevin Jerome Everson director de los documentales Quality Control y Erie sobre la esencia de la representación en el documental.
Charla: martes 17 de mayo, Incine Aula 3 a las 18h00
Un diálogo con nuestros invitados brasileños Luciana Burmalaqui (Entre la luz y la sombra) un documental de largo aliento de temática carcelaria y Mejor Documental Ibero Americano en el Festival Internacional de Guadalajara y Rodrigo Siqueira director de Terra Deu, Terra Come filme que explora las tradiciones y la herencia africana en Brasil.
Charla: Jueves 19 de mayo, Incine Aula 3 a las 17h00
La documentalista Stéphanie Lamorre compartirá con el público de los EDOC su experiencia al documentar el viaje de una pareja de emigrantes ecuatorianos hacia los Estados Unidos.
Este jueves 12 arranca la décima edición de los EDOC
Están todos y todas invitados a la fiesta del cine documental que se inaugura este jueves 12 de mayo, a las 20:00 en el Teatro Politécnico (Ladrón de Guevara E11-253).
La entrada es libre y se exhibirá el documental Cuchillo de palo, de la directora paraguaya Renate Costa quien estará presente en la función.
Desde el viernes 13 de mayo empiezan las funciones del festival en Ochoymedio, Incine y Sala Alfredo Pareja y desde el sábado 14 también en la nueva sede de los EDOC, Mundo Juvenil.
La entrada es libre y se exhibirá el documental Cuchillo de palo, de la directora paraguaya Renate Costa quien estará presente en la función.
Desde el viernes 13 de mayo empiezan las funciones del festival en Ochoymedio, Incine y Sala Alfredo Pareja y desde el sábado 14 también en la nueva sede de los EDOC, Mundo Juvenil.
Ya están a la venta los pasaportes para EDOC10
Se encuentran a la venta en Quito los abonos para los EDOC 10 con tarifa reducida hasta el día 11 de mayo. Pueden encontrarlos en a la venta en Ochoymedio (Valladolid y Vizcaya), Libri Mundi (Juan León Mera y Quicentro), Mundo Juvenil (La Carolina) y Cinememoria (Veintimilla y 6 de diciembre esquina).
Los pasaportes tiene un costo de $23 y los tickets múltiples, válidos para 5 funciones cuestan $12.
El día 12 de mayo se venderán también en la inauguración y desde el 13 de mayo en cada una de las sedes. El valor regular será de $26 y $14.
Los pasaportes tiene un costo de $23 y los tickets múltiples, válidos para 5 funciones cuestan $12.
El día 12 de mayo se venderán también en la inauguración y desde el 13 de mayo en cada una de las sedes. El valor regular será de $26 y $14.
domingo, 6 de febrero de 2011
ALIANZA FRANCESA CELEBRA LA SEMANA DEL CINE
Desde el lunes 7 hasta el 15 de enero la Alianza Francesa de Quito invita a explorar el mundo de los directores, guionistas, especialistas en la escritura cinematográfica en la Semana del Cine, un encuentro en el que habrá proyecciones, conferencias, charlas y un taller de escritura.
En la Semana del Cine se hablará de temas trascendentes para la ficción y el documental como: la adaptación literaria, el guión de cómic y el guión de cine, el documental y su estrecha relación con la ficción, el documental personal y su exploración de los temas universales.
Entre las proyecciones y charlas que se llevarán a cabo estarán presentes dos documentales ecuatorianos: Cuba, el valor de una utopía, de Yanara Guayasamín y Abuelos, de Carla Valencia; ambos estrenados en los EDOC.
Todos los eventos son gratuitos (excepto el taller de escritura que tiene un costo de $10) y se llevarán a cabo en el Auditorio de la Alianza Francesa.
A continuación se detalla el calendario de eventos:
LUNES 7 DE FEBRERO
18h PROYECCIÓN “El Extranjero” de Luchino Visconti
En 1935, un empleado francés asesina a tiros a un árabe en Argelia y durante el juicio renuncia a defenderse.
CONFERENCIA: De la novela “El Extranjero” de Albert Camus a la transposición cinematográfica de Luchino Visconti por Beatrice Albertazzi.
Seminario en tres etapas los días 7, 9 y 11 de febrero, 19h30
MARTES 8 DE FEBRERO
17h30, PROYECCIÓN: Cuba, el valor de una utopía, de Yanara Guayasamín
19h30, CONFERENCIA: “El documental no existe, todo es ficción” por Yanara Guayasamín.
Yanara Guayasamín estudió Antropología, Biología y Ciencias de la Información (Madrid) antes de iniciar la carrera de dirección cinematográfica en la universidad de cine I.N.S.A.S. de Bruselas(1988-1992). Desde 1989 realizo 16 cortos y largometrajes de ficción y documentales.
MIÉRCOLES 9 DE FEBRERO
18h00, PROYECCIÓN “El Extranjero” de Luchino Visconti
En 1935, un empleado francés en asesina a tiros a un árabe en Argelia y durante el juicio renuncia a defenderse.
19h30, CONFERENCIA: De la novela “El Extranjero” de Albert Camus a la transposición cinematográfica de Luchino Visconti por Beatrice Albertazzi. 2da parte
JUEVES 10 DE FEBRERO
18h00, PROYECCIÓN: “Abuelos” de Carla Valencia
19h30, CONFERENCIA: “Lo universal en lo personal” por Carla Valencia
Contar una historia personal, cercana. Aunque esta sea desconocida para los demás, es posible construir una narración que adquiera valores universales que logren llegar a que otros se sensibilicen y se identifiquen con ella
VIERNES 11 DE FEBRERO
18h00, PROYECCIÓN: “Abuelos” de Carla Valencia
19h30, CONFERENCIA: De la novela “El Extranjero” de Albert Camus a la transposición cinematográfica de Luchino Visconti por Beatrice Albertazzi. 3ra parte.
LUNES 14 DE FEBRERO
18h00, PROYECCIÓN: Cuba, el valor de una utopía, de Yanara Guayasamin
TALLER DE ESCRITURA: “Escribir sobre la imagen: miradas cruzadas alrededor del guión, de la ficción y del documental” por Anne Sibran. 18h00, $10.
Anne Sibran, escritora francesa publicó varias novelas en literatura, escribe para la radio también (France Culture) y para el teatro a veces. Vino al Ecuador para varios proyectos de novelas, y libros de viaje, donde reside desde hace tres años.
MARTES 15 DE FEBRERO
18H00, PROYECCIÓN: “Le nouveau Jean-Claude” de Didier Tronchet.
Las desventuras de un repartidor de pizza un poco antojadiza, en busca de una mujer vista de pasada en París, cuyo comportamiento extraño lo fascina y le hace tomar riesgos inconsiderados.
19h30, CONFERENCIA: “Desde un guión de comics a un guión de cine” por Didier Tronchet.
Cómo y por qué un dibujante pasa un día de la imagen fija al movimiento, de la caricatura a la confrontación con el juego de actores. Una mirada cándida sobre este nuevo mundo del cine, y de la aventura inverosímil de la fabricación de una película.
En la Semana del Cine se hablará de temas trascendentes para la ficción y el documental como: la adaptación literaria, el guión de cómic y el guión de cine, el documental y su estrecha relación con la ficción, el documental personal y su exploración de los temas universales.
Entre las proyecciones y charlas que se llevarán a cabo estarán presentes dos documentales ecuatorianos: Cuba, el valor de una utopía, de Yanara Guayasamín y Abuelos, de Carla Valencia; ambos estrenados en los EDOC.
Todos los eventos son gratuitos (excepto el taller de escritura que tiene un costo de $10) y se llevarán a cabo en el Auditorio de la Alianza Francesa.
A continuación se detalla el calendario de eventos:
LUNES 7 DE FEBRERO
18h PROYECCIÓN “El Extranjero” de Luchino Visconti
En 1935, un empleado francés asesina a tiros a un árabe en Argelia y durante el juicio renuncia a defenderse.
CONFERENCIA: De la novela “El Extranjero” de Albert Camus a la transposición cinematográfica de Luchino Visconti por Beatrice Albertazzi.
Seminario en tres etapas los días 7, 9 y 11 de febrero, 19h30
MARTES 8 DE FEBRERO
17h30, PROYECCIÓN: Cuba, el valor de una utopía, de Yanara Guayasamín
19h30, CONFERENCIA: “El documental no existe, todo es ficción” por Yanara Guayasamín.
Yanara Guayasamín estudió Antropología, Biología y Ciencias de la Información (Madrid) antes de iniciar la carrera de dirección cinematográfica en la universidad de cine I.N.S.A.S. de Bruselas(1988-1992). Desde 1989 realizo 16 cortos y largometrajes de ficción y documentales.
MIÉRCOLES 9 DE FEBRERO
18h00, PROYECCIÓN “El Extranjero” de Luchino Visconti
En 1935, un empleado francés en asesina a tiros a un árabe en Argelia y durante el juicio renuncia a defenderse.
19h30, CONFERENCIA: De la novela “El Extranjero” de Albert Camus a la transposición cinematográfica de Luchino Visconti por Beatrice Albertazzi. 2da parte
JUEVES 10 DE FEBRERO
18h00, PROYECCIÓN: “Abuelos” de Carla Valencia
19h30, CONFERENCIA: “Lo universal en lo personal” por Carla Valencia
Contar una historia personal, cercana. Aunque esta sea desconocida para los demás, es posible construir una narración que adquiera valores universales que logren llegar a que otros se sensibilicen y se identifiquen con ella
VIERNES 11 DE FEBRERO
18h00, PROYECCIÓN: “Abuelos” de Carla Valencia
19h30, CONFERENCIA: De la novela “El Extranjero” de Albert Camus a la transposición cinematográfica de Luchino Visconti por Beatrice Albertazzi. 3ra parte.
LUNES 14 DE FEBRERO
18h00, PROYECCIÓN: Cuba, el valor de una utopía, de Yanara Guayasamin
TALLER DE ESCRITURA: “Escribir sobre la imagen: miradas cruzadas alrededor del guión, de la ficción y del documental” por Anne Sibran. 18h00, $10.
Anne Sibran, escritora francesa publicó varias novelas en literatura, escribe para la radio también (France Culture) y para el teatro a veces. Vino al Ecuador para varios proyectos de novelas, y libros de viaje, donde reside desde hace tres años.
MARTES 15 DE FEBRERO
18H00, PROYECCIÓN: “Le nouveau Jean-Claude” de Didier Tronchet.
Las desventuras de un repartidor de pizza un poco antojadiza, en busca de una mujer vista de pasada en París, cuyo comportamiento extraño lo fascina y le hace tomar riesgos inconsiderados.
19h30, CONFERENCIA: “Desde un guión de comics a un guión de cine” por Didier Tronchet.
Cómo y por qué un dibujante pasa un día de la imagen fija al movimiento, de la caricatura a la confrontación con el juego de actores. Una mirada cándida sobre este nuevo mundo del cine, y de la aventura inverosímil de la fabricación de una película.
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